Prima dell’inizio del corso i partecipanti saranno invitati a sottoporre un soggetto (non è obbligatorio) per un cortometraggio sul quale lavorare inizialmente. 
Tra i soggetti inviati, al termine della prima lezione ne verrà scelto uno sul quale si lavorerà.
A partire dal secondo appuntamento ogni lezione si dividerà in una prima parte teorica e in una seconda parte pratica, dedicata allo sviluppo della sceneggiatura. 

I lezione

(25 gennaio 2017, h. 15:00 �“ 19:00)

• Di che parla il mio corto? L’arte della sintesi e dell’autopromozione.
• La logline di Proust. Le caratteristiche necessarie affinché una logline permetta di vedere l’intero film.
• I quattro quadranti del target.
• L’importanza del titolo.
• Pronti a pitchare? Esercitazione pratica.

 

II lezione

(1 febbraio 2017, h. 15:00 - 19:00)

• L’importanza del genere di riferimento.
• Archetipi e stereotipi secondo Robert McKee
• Il rapporto tra struttura e genere.
• Collocare il proprio soggetto.
• Arricchire la logline.
• Lo schema di Propp.
• La motivazione dell’eroe. Il bisogno primordiale.
• I 10 generi secondo Blake Snyder e le loro regole.
• I personaggi del cortometraggio in lavorazione.

 

III lezione

(8 febbraio 2017, h. 15:00 - 19:00)

• I tre atti di Syd Field e i 15 beat di Blake Snyder.
• Trama classica, minimalista e anticlassica. La Triade di McKee.
• La linea B e l’arte di differire.
• Suddivisione di un noto film nei 15 beat.
• Applicazione della struttura al soggetto selezionato.

 

IV lezione

(15 febbraio 2017 , h. 15:00 - 19:00)

• La lavagna in quattro parti.
• Primo atto.
• Secondo atto fino al midpoint.
• Secondo atto dal midpoint.
• Terzo atto.
• Disposizione dei beat.

 

V lezione

(22 febbraio 2017 , h. 15:00 - 19:00)

• Lavoriamo al nostro corto.
• Primo atto.
• Secondo atto fino al midpoint.

 

VI lezione

(1 marzo 2017, h. 15:00 - 19:00)

• Secondo atto dal midpoint.
• Terzo atto.

 

VII lezione

(8 marzo 2017, h. 15:00 - 19:00)

• Revisione della sceneggiatura.

 

VIII lezione e IX lezione

(29 marzo 2017dalle 11:00 alle 14:00  e dalle 15:00 alle 18:00)

• Incontro seminariale con Nicola Guaglianone (sceneggiatore di Lo chiamavano Jeeg Robot e di Indivisibili) che verterà sul mestiere dello sceneggiatore e sulla sceneggiatura elaborata nel laboratorio, che gli sarà stata precedentemente sottoposta.

• REGIA

  Un corso che conduce i partecipanti, anche privi di esperienza, alla conoscenza delle regole fondamentali e necessarie per costruire un testo audiovisivo; sia esso un lungometraggio, un corto, un videoclip, uno spot o un video istituzionale.

  Dal 26 gennaio.
  Docente: Rosario Gallone.
  Costo: € 400.

• MONTAGGIO

  Un corso tecnico su Adobe Premiere Pro, il software professionale di video editing più utilizzato, per imparare a gestire progetti di ogni tipo: dal corto al lungometraggio.

  Dal 23 e dal 27 gennaio.
  Docente: Giacomo Fabbrocino.
  Costo: € 400.

• SCENEGGIATURA

  Tenuto dal regista e sceneggiatore Stefano Incerti, Il ciclo di lezioni, a un'impostazione teorica, affianca momenti di esercitazione sulla scrittura creativa che favoriranno, per ogni allievo, la stesura individuale di sceneggiature.

  Dal 23 gennaio.
  Docente: Stefano Incerti.
  Costo: € 350.

• SCENEGGIATURA DUE

  Condotto da Rosario Gallone e con un doppio appuntamento finale con Nicola Guaglianone (sceneggiatore di Lo chiamavano Jeeg Robot e di Indivisibili) Il ciclo di lezioni si rivolge a quanti abbiano già frequentato il corso di sceneggiatura 1 e ha lo scopo di produrre la sceneggiatura di un corto che, poi, verrà girato nei mesi estivi.

  Dal 23 gennaio.
  Docenti: Rosario Gallone e Nicola Guaglianone.
  Costo: € 350.

• CRITICA CINEMATOGRAFICA

  Una corso per imparare a confrontarsi in maniera critica con il linguaggio dell'audiovisivo, adatto sia a chi voglia iniziare ad occuparsi professionalmente di critica, sia al semplice appassionato che voglia assumere maggiore consapevolezza.

  Dal 27 gennaio.
  Docenti: Vincenzo Esposito e Rosario Gallone.
  Costo: € 350.

• DIREZIONE DELLA FOTOGRAFIA

  Dal 9 al 13 gennaio Ugo Lo Pinto, direttore della fotografia ed operatore steadycam, terrà un workshop pratico e immersivo: si lavorerà con telecamera e corpi illuminanti di tipo cinematografico.

  Dal 9 al 13 gennaio.
  Docente: Ugo Lo Pinto.
  Costo: € 400.

• FILMMAKER

  Un corso di 280 ore costituito dai moduli di regia, montaggio, sceneggiatura e analisi e critica del film a cui si aggiunge un secondo modulo dedicato alla regia e la realizzazione di un cortometraggio finale. Si rivolge a coloro che vogliano rendersi autonomi nella realizzazione di un prodotto audiovisivo.

  Dal 23 gennaio.
  Programma completo in .pdf
  Costo: € 1000.

• FOTOGRAFIA

  Un percorso in quattro moduli tra storia, tecnica e creatività per principianti ed appassionati di fotografia. Dalle basi dell'uso della fotocamera alla postproduzione con Photoshop.

  Dal 23 gennaio.
  Docente: Luca Sorbo.
  Costo: da € 200 a € 800.

• REPORTAGE FOTOGRAFICO

  Un workshop diretto a chi, avendo già acquisito le nozioni base della tecnica e del linguaggio fotografico, voglia confrontarsi fotograficamente con un evento complesso.

  Dal 17 giugno.
  Docente: Luca Sorbo.
  Costo: € 170.